То, что в современном искусстве наблюдается явный регресс, – факт неоспоримый. По идее, если бы нынешняя живопись была более прогрессивна, чем творения прошлых веков, то сегодня музеи, выставочные залы, галереи ломились бы от зрителей. На самом же деле очереди из желающих полюбоваться полотнами выстраиваются лишь перед Эрмитажем, Третьяковской галереей и, говорят, парижским Лувром. А вот вокруг современных произведений ажиотажа не наблюдается. Зритель уже много лет упорно стремится увидеть картины Рембрандта, Сурикова, Серова, Репина, Шишкина, Иванова, Врубеля и иных прославленных мастеров.
Так, скажем, Третьяковка, отмечая в прошлом году свое 150-летие международной экспозицией шедевров, организовала отдельный вернисаж художника Александра Иванова. Напомню, это автор огромного полотна «Явление Христа народу», на которое художник потратил практически всю свою жизнь. И люди с удовольствием шли на экспозицию, где был выставлен весь сохранившийся подготовительный материал к картине. Но то – Москва, где культурный уровень куда выше крымского. У нас же с одинаковым успехом не ходят как в музеи, так и в выставочные залы современного искусства. Думаю, найдется довольно большая прослойка представителей человечества, которая там не была никогда.
Вот у нас в Доме художника проходила серьезная большая всекрымская экспозиция, приуроченная к Дню художника. Вход в залы бесплатный. Думаете, горожане толкались локтями у картин живых местных классиков? Да нет. Посетители, конечно, были, но их количество не шло ни в какое сравнение с блуждающими толпами, скажем, на вещевой ярмарке где-нибудь в Доме кино или Украинском театре.
Что касается живописи, то наиболее пользуются спросом пейзажи с изображенной на них старой полуразвалившейся архитектурой. Что это, попытка сохранить утраченное? Тоска по старине? Скупаются виды кривых улочек, а вот современную архитектуру обходят стороной даже художники. За рубежом популярен наш реализм, поскольку данное направление практически исчезло в Европе. Мало того, даже пришли в упадок некогда выдающиеся западные академии художеств. Нашу же систему художественного образования, основанную на классике, нынче называют «чистым ручьем, впадающим в сточную канаву современного искусства». Появился такой термин как «антихудожественная агрессия актуального творчества».
Конечно, каждый художник индивидуален, со своими пристрастиями и системой ценностей. Но что удивительно: в Крыму далеко не каждого, даже признанного мастера кисти, можно отгадать по творческому почерку. Вроде все написано правильно, в лучших традициях, а «лица» нет. Нет силы самовыражения на холсте, особой энергетики. На полуострове действительно есть масса художников-ремесленников. И есть отдельные личности, выделяющиеся на этом фоне. То есть, получив образование в художественном вузе и даже всю жизнь проработав по специальности, можно так и не стать действительно Художником. Может, этим в какой-то степени и объясняется нынешняя деградирующая ситуация: творческого продукта много – а спроса нет. Ну а нет спроса – теряется желание работать. Хотя у настоящего художника эта потребность есть всегда, несмотря ни на что. Он просто иначе не может жить.